Análisis de Obras

Rothko

Marcus Rothkowitz fue un pintor y grabador nacido en Letonia, que vivió la mayor parte de su vida en los Estados Unidos. Ha sido asociado con el movimiento contemporáneo del expresionismo abstracto, a pesar de que en varias ocasiones expresó su rechazo a la categoría «alienante» de pintor abstracto.

Sin título, Oleo sobre lienzo, año1949, 2.10x1.70, National Gallery Of Art, Washington DC

Estados Unidos

Relacionado con la escuela de Nueva York el grupo de pintores surgido durante la década del 40 este artista suele contarse entre los expresionistas abstractos, aunque él rechazaba esta y otras vinculaciones.

Por su saturación de grandes lienzos con capas de color también fue considerado un pintor del colour Field cosa que también negó aseverando que para él "El color era un mero instrumento".

Justo después de la Segunda Guerra Mundial comenzó a explorar el potencial expresivo de los campos casi rectangulares de intensos colores y hacer que parecieran flotar sobre los lienzos. Al igual que varios otros miembros de la escuela de Nueva York Rothko, empleo imágenes abstractas para articular sus sentimientos sobre la condición humana fue esta intensidad emocional la que hizo que su obra fuera tan popular y que elevase el estatus de la pintura abstracta.

Sús velos de inusuales combinaciones cromáticas hicieron que la crítica lo tomase por un sensualista y colorista cosa que no le gustó ya que creía que esto le restaba seriedad.

Tampoco le agradó que sus obras se comparan con paisajes, ya que decía que los lienzos debían expresar emociones humanas elementales como ser: la tragedia ,el Éxtasis la fatalidad y demás.

Los contrastes entre luz y oscuridad y colores cálidos y fríos son claros intentos de mostrar su percepción de los conflictos y de las dificultades de la vida moderna con objeto de crear estas sutiles variaciones de color tono y textura el artista aplicó muchas capas con distintos tipos de pinceladas para así crear modulaciones delicadas o intensas.